Мария Васильевна Якунчикова

Так сложилось, что в проекте «Поэзия пейзажа» мы говорим о творчестве художников-мужчин. До сего момента лишь одна женщина-живописец попала в проект (вместе со своим отцом – титулованным и широко известным живописцем). Если вы завсегдатай проекта, то уже поняли, что речь идет о Лидии Бродской. И вот настала пора обратиться к творчеству мастера, удивительного и многопланового, не успевшего, увы, до конца раскрыть свой художественный потенциал. Героиня этой страницы – Мария Васильевна Якунчикова.

Она вышла из просвещенной, интеллигентной среды русских купцов-меценатов, знатоков искусства. Она обучалась у лучших российских художников, среди которых – сам Василий Дмитриевич Поленов (с его младшей сестрой Еленой дружила до самой ее кончины). Как и герой предыдущего повествования – Сергей Салтанов, Мария Якунчикова обучалась в частной академии живописи Родольфо Жюлиана в Париже и влюбилась в этот город. И вот сейчас я предлагаю вам увидеть городской пейзаж из фонда Нижегородского государственного художественного музея, написанный М.В. Якунчиковой в 1898 году, в период наивысшего расцвета ее таланта и мастерства. Перед вами предстает парк в Сен-Клу, пригороде Парижа. Написан он в характерной для Якунчиковой пластичной манере, почти монохромен, важными выразительными средствами здесь являются отнюдь не краски, а гибкие, свободные движения кисти и контрастные пятна.

Якунчикова М.В. (1870 – 1902). Парк в Сен-Клу. 1898. НГХМ

В своем дневнике в 1897 году Мария Якунчикова так определила принцип, лежащий в основе ее живописной манеры: «...Тень на траве, сирень, в живописи произвольные пятна отвечают внутреннему призраку. Условность без расчета сама приходит соответственно страсти и цели, бессознательная и ясная». Столь любимый символистами «внутренний призрак» у Якунчиковой – тот самый художественный образ, отражение мира реального, который настоящее искусство и призвано запечатлеть. Стилистически живописный язык М. Якунчиковой – это уникальный в своем роде сплав реализма, импрессионизма и даже модерна, это поиск новых средств выражения, так характерный концу XIX – началу XX веков.

В послужном списке Марии Васильевны присутствует и прикладное искусство. Она была одной из первых, кто сочетал в одном произведении две техники: выжигание по дереву и письмо масляными красками. Французские художники-фовисты группы Жоржа Руо использовали позднее этот прием в своих работах.

Бич XIX века – туберкулез не пощадил эту яркую художницу, которую современники ставили в один ряд с Исааком Левитаном, Валентином Серовым, Константином Коровиным. Она ушла в 32 года – так рано! И сегодня ее имя известно лишь искусствоведам и узкому кругу знатоков живописи. Чтобы подробнее познакомиться с биографией и творчеством Марии Васильевны Якунчиковой, непременно перейдите по этой ссылке в проект Вячеслава Заренкова «Созидающий мир» – вас ждет интересный рассказ и множество других картин этой нестандартной, самобытной художницы.

Татьяна Шепелева. Ноябрь 2022 года