Образ М. Горького в творчестве великих русских художников

Центром экспозиции является уникальная галерея портретов Максима Горького кисти его великих современников – художников Валентина Серова, Исаака Бродского, Николая Богданова-Бельского, Михаила Нестерова, Василия Шухаева, Бориса Григорьева, Юрия Анненкова и других. Представленные портреты демонстрируют разные стили и направления русского искусства конца XIX-первой половины XX века: от импрессионизма до соцреализма.

За распространение очерка о событиях 9 января 1905 года Горький оказался в Петропавловской крепости. Находясь в заключении, он задумал пьесу «Дети солнца» и обратился за разрешением заниматься литературным трудом к коменданту. Последний запросил департамент полиции: «… прошу… меня уведомить, полагаете ли вы со своей стороны возможным разрешить Алексею Пешкову написать комедию, но, конечно, под непременным условием, чтобы написанная им комедия, по просмотре ее департаментом полиции, была вручена ему или жене его только по освобождении из Трубецкого бастиона».

5 февраля департамент полиции «разрешил» Максиму Горькому «написать комедию». 14 февраля пьеса была переслана в Петербургское жандармское управление. В тот же день Горький был освобожден из крепости по ходатайству жены из-за ухудшающегося состояния здоровья писателя.

Все письма Екатерины Пешковой проверялись полицией,  о чем свидетельствуют многочисленные пометки, сделанные красным карандашом, в посланиях жены Горького – подруге Е.К. Малиновской, директору БольшогоТеатра.

Несмотря на то, что юные годы Максима Горького не были счастливыми, он сумел сохранить любовь к красоте в её самом высоком понимании. Важной гранью его личности стал живой интерес к искусству. Алексей Максимович превосходно знал не только русское наследие, но и всю мировую художественную культуру. Взгляды Горького на изобразительное искусство, его симпатии и привязанности к тем или иным художникам менялись и эволюционировали, но всегда его интересы оставались связанными с реалистическим искусством.

Среди близких друзей М. Горького были ведущие мастера-живописцы своего времени: Илья Репин, Исаак Бродский, Михаил Нестеров, Борис Григорьев и др., многие из которых создали замечательные портреты писателя. Большинство произведений художников бережно хранилось в коллекции семьи Горького, а позднее они были переданы Институту мировой литературы РАН.

Анненков Юрий Павлович

Русский график и живописец, художник театра и кино. Родился в 1889 году в Петропавловске-Камчатском по месту отбывания каторги отцом. После помилования в 1895 году отца семья переехала в Петербург. В Петербурге Анненков окончил гимназию и в 1908 году поступил на юридический факультет университета. Живописью и рисованием занимался с детства: в гимназические годы посещал Училище технического рисования барона А.Л. Штиглица; в 1908 вместе с М. Шагалом – школу художника С.М. Зейденберга. В 1904-1917 годах, благодаря соседству дач в Куокалле, часто встречался с И.Е. Репиным. Именно там, в репинском имении «Пенаты», Анненков познакомился с Максимом Горьким.

«Портрет Горького. Сумрачное, скомканное лицо – молчит. Но говорят три еще вчера прорезавшиеся морщины над бровью, орет красный ромб с «РСФСР». А сзади странное сочетание: стальная сеть фантастического огромного города – и семизвездные купола Руси, проваливающейся в землю или, может быть, подымающейся из земли. Две души».

Евгений Замятин

«Мне было одиннадцать лет, когда я впервые увидал Горького. Он жил тогда на мызе Лентула в Куоккале, в Финляндии. Мыза была постоянно переполнена голосистым и разношерстным народом: родственники, свойственники, друзья и совершенно неизвестные посетители, приезжавшие в Куоккалу провести день возле гостеприимного писателя и заживавшиеся там на неделю, на месяц.

Горький работал обычно утром, и в эти часы он был невидим. После шумного завтрака, во время которого я никогда не встречал менее пятнадцати или двадцати человек за столом, Горький спускался в сад. Любимый детьми и подростками, он затевал для них всевозможные игры, и его веселая изобретательность была неисчерпаема. Мы играли в казаков и разбойников, носились в заброшенном огромном еловом парке, резались в лапту у сарайной стены. Но этим играм Горький предпочитал костюмированные развлечения. Он рядился в краснокожего, в пирата, в колдуна, в лешего, переодевался в женское платье, выворачивал пиджак наизнанку, прицеплял к костюму пестрые деревянные ложки, вилки, еловые ветки, рисовал жженой пробкой эспаньолку на подбородке или покрывал лицо ацтекской татуировкой, втыкал в свою трубку брусничный пучок или букетик земляники и, прекрасный комедиант, изобретал забавнейшие гримасы»

Анненков Ю.П. «Дневник моих встреч»

Шухаев Василий Иванович

Живописец, художник-портретист, график, один из самобытных представителей неоклассики. Родился в Москве в семье сапожника, рано стал сиротой. В 1906 году окончил Строгановское художественно-промышленное училище, где занимался у живописца К.А. Коровина, скульптора Н.А. Андреева, архитектора И.В. Жолтовского.

В 1906-1912 годах продолжил обучение в петербургской Академии художеств в мастерской Д.Н. Кардовского. После революции участвовал в праздничном оформлении города к первой годовщине октябрьских событий. Позже руководил мастерской живописи и преподавал рисунок в архитектурном классе Академии художеств.

К 1917 году относится знакомство художника с Горьким.

«В этот период я стал часто бывать у Горького, – вспоминал Шухаев, – я работал над иллюстрациями к его произведениям. Потом мне пришла мысль сделать несколько подготовительных рисунков к задуманному мною портрету. Мне не хотелось писать портрет прямо с натуры. Такие портреты, мне казалось, носят случайный характер, они не дают образа, мало характерны. Я любил делать подготовительные рисунки, чтобы изучить форму головы, характерные особенности лица, найти освещение, подчёркивающее или ослабляющее те или иные части головы, а затем уже на основании проделанной работы писать портрет, который должен передать сущность изображаемого человека».

Андреев Николай Андреевич

Выдающийся русский скульптор и график  родился в Москве. Отец его, плотник, чтобы дать сыну образование, отдал его в 1885 году в Строгановское училище технического рисования, которое тот успешно окончил  в 1891 году. Продолжил учебу в МУЖВЗ (1892-1901) на живописном и скульптурном отделениях у С.М. Волнухина и П.П. Трубецкого, затем в частных студиях Парижа (1901). Расцвет портретного творчества Андреева падает на 1910-е гг., кода скульптор создает целый цикл изображений деятелей искусства – писателей, актеров, критиков. Среди его знаменитых работ – памятник Н.В. Гоголю в Москве и множество скульптурных портретов Ленина, ставших хрестоматийными.

Не менее важной стороной творчества Андреева были графические портреты, в которых художник невероятно точно умел не только выделить ключевые особенности физиогномического строения лица, но и раскрыть характер изображаемой личности, передать его внутреннюю  силу. Таков портрет Максима Горького, созданный Андреевым в Петрограде в 1921 году.

Нестеров Михаил Васильевич

Художник, выдающийся мастер историко-религиозного и портретного жанра. Родился в Уфе в купеческой семье, получил высшее художественное образование в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где его наставниками были В.Г. Перов, А.К. Саврасов, И.М. Прянишников, а также в Академии художеств (1881-1884).

В Максимом Горьким Нестеров познакомился в Нижнем Новгороде, они весьма сдружились. Даже после расхождения во взглядах (Нестеров не принял идей Революции), отношения с писателем продолжались, и одним из последних приобретений Горького стала картина именно Михаила Васильевича – «Больная девушка».

«Познакомился с Горьким: это очень высокий, сутулый человек с простой широкоскулой физиономией, русыми волосами, в одних усах. Портрет Репина похож, но в нем ускользнуло очень существенное выражение мягкости и доброты в лице Горького… Мы очень сошлись сразу».

Из письма М.В. Нестерова – А.А. Турыгину
18 мая 1900 г.

«Мое знакомство с Максимом Горьким началось с его произведений. Как-то в конце 90-х годов, приехав из Киева в Питер, я попал на Сергиевскую к Николаю Александровичу Ярошенко. Я любил этого безупречного, честного, прямого, умного человека».

Михаил Нестеров

Шлейн Николай Павлович

Живописец, портретист. Родился в мещанской семье в Костроме. В 15 лет едет учиться в Москву. Учеба Николая в училище с первых дней шла успешно. Уже на втором месяце обучения его из оригинального класса переводят в головной класс. Учитель Шлейна А.К. Савицкий разрешает Николаю в свободное время, вечерами, проводить частные уроки: готовить учеников для поступления в Московское художественное училище. В следующем году молодого художника приглашает в свою портретную мастерскую В.А. Серов. По рекомендации Серова Шлейн начал писать портреты представителей высшего света Москвы и Санкт-Петербурга. В 1901 году поступает в академию художеств Санкт-Петербурга, в мастерскую профессора В.Е. Маковского. В родной Костроме основывает художественную школу.

Николай Шлейн был среди числа художников, специально приехавших летом 1910 года на Капри, чтобы писать портреты Максима Горького. Они случайно познакомились с писателем еще на корабле по пути из Неаполя на остров и были поражены его дружеским веселым нравом.

За полтора месяца были созданы портреты, среди которых наибольшую популярность приобрели работы Исаака Бродского и поясной портрет Николая Шлейна, которые сегодня хранятся в собрании музея им. А.М. Горького РАН.

Горький симпатизировал Шлейну: «Мы с тобой братья, мы с тобой волжане, – говорил ему Горький. – Пойдем к берегу Неаполитанского залива и поговорим о Волге». Портрет Горького, написанный Шлейном, вошел во все энциклопедии, а оригинал хранится в музее Горького в Москве.

Богданов-Бельский Николай Петрович

Художник реалистической школы, академик живописи. Его биография во многом была схожей с жизнью Максима Горького. родился он в бедной крестьянской семье в 1868 году в селе Шопотово Бельского уезда Смоленской губернии. Позже он о себе писал:
«Я ведь от земли. Отца не видел: я незаконнорожденный сын бедной бобылки, оттого Богданов, а Бельский стал от имени уезда. Был пастушонком».

Живописи Богданов-Бельский обучался сначала в иконописной мастерской Троице-Сергиевой лавры, а в 1884-1889 годах – в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Его наставниками были Василий Дмитриевич Поленов, Владимир Егорович Маковский, Илларион Михайлович Прянишников, Илья Ефимович Репин. Работы художника высоко ценил и критик Владимир Стасов, с которым дружил Максим Горький.

Представленный портрет был написан с фотографии, уже после смерти писателя, и является одной из последних значимых работ художника.

Григорьев Борис Дмитриевич

Художник-модернист, представитель авангарда. В живописи и графике Григорьева черты стиля модерн достигают острого гротеска. Лучшие произведения Григорьева представляют большие серии картин (например, «Расея», 1910-е годы), полные драматического лиризма. Также Григорьев работал как портретист, создав целую галерею образов известных творческих деятелей, в том числе и Максима Горького. Для этого он специально приезжает в 1926 году на Капри.

«Я хочу написать Горького на фоне русской деревни, среди крестьян, их жен и детей, в живописных праздничных одеждах. Я взволнован и возбужден, полон энтузиазма».

Из дневника Б.Д. Григорьева.
Февраль-март 1926 г.

«Горький похож на ребенка. Я в этом абсолютно убежден. Это – редчайшая душа удивительной чистоты. Душа, которую можно встретить один раз в течение всей жизни».

Борис Григорьев

 Серов Валентин Александрович

Живописец. Учился в юности у И.Е. Репина (в Париже и в Москве) и в петербургской Академии художеств в 1880-1885 годах у П.П. Чистякова.

Творчество Серова раннего периода формировалось под влиянием реалистического искусства Репина и строгой пластической системы Чистякова.

Большое воздействие на Серова оказала живопись старых мастеров, виденная им в музеях России и Западной Европы, а также импрессионистическая живопись.

Познакомился с Горьким в декабре 1902 года. Дружеские отношения устанавливаются с середины 1905 года. Уход Серова из Академии художеств в знак протеста против событий 9-го января 1905 года сблизил Горького с художником. Серов был приглашен к Горькому в Куоккала на совещание по организации сатирического журнала «Жупел». В первом номере журнала воспроизведен знаменитый рисунок Серова «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава?».

В начале 1905 года живописец сделал карандашный набросок к будущему портрету Горького (ныне хранится в Государственной Третьяковской галерее), осенью того же года написал его живописный портрет, в котором, по мнению многих, был воплощен образ грядущей революции.

Бродский Исаак Израилевич

Живописец и график. Один из выдающихся русских художников XX века портретного и исторического жанров. Член Общества имени А.И. Куинджи, Ассоциации художников революционной России, с 1924 года – Союза русских художников.

Первое знакомство Исаака Бродского с Максимом Горьким произошло на Капри в 1910 году, где он написал портрет писателя. На протяжении всей жизни между ними будет вестись переписка. Общение с Горьким оказало благотворное воздействие на творчество художника. В 1920-1930-е годы Бродский создал несколько портретов Горького, взяв за основу его фотографии.

Представленный портрет близок к одной из фотографий П.А. Оцупа 1917 года, запечатлевшей Максима Горького в кабинете его петроградской квартиры на Кронверкском проспекте. Характерное положение его правой руки было увековечено в оригинальном слепке, также представленном на выставке.

«Влияние Горького наложило отпечаток и на мое творчество. Со свойственной ему проницательностью Горький уловил особенности моего дарования и чутко, с дружеской заботливостью поддерживал мои искания. Он высоко ценил мои удачи, и это было для меня стимулом к большой творческой работе. Он любил жизнь, природу, людей и этой любовью воодушевлял меня».

Исаак Бродский

Текст по материалам выставки «Максим Горький. Точка отсчета» (НГХМ, 2017 год). Подготовка текста, фоторепродукции Татьяны Шепелевой.