Среди экспонатов Нижегородского государственного художественного музея есть картины, около которых я поневоле всегда задерживаюсь. И надолго. К их числу принадлежат миниатюры художника-передвижника, про чьё имя не скажешь, что оно у всех на слуху. До недавнего времени я даже и не знала, что он входил в знаменитое Товарищество передвижных художественных выставок. Увы, на родине этот мастер почти забыт, в то время как во Франции, в Париже, где он подолгу жил и где, доселе талантливый самоучка, учился живописи у выдающихся мастеров, его творчество ценится очень высоко.
Иван Павлович Похитонов, сын русского офицера (потомственного казака) и сербки, официально художественного образования не получил, что не помешало ему впоследствии стать действительным членом Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге. Он выработал свою собственную технику письма. Это отнюдь не привычные нам холст/масло и тем более не alla prima, ставшая столь популярной у импрессионистов, с которыми Похитонов много общался и чье творчество так интересовало художника. Он писал свои миниатюры на красном или лимонном дереве, на маленьких дощечках, тончайшими кисточками, используя лупу – скрупулезно выписывая мельчайшие детали. Его работы полны света и воздуха, они необычайно реалистичны, их хочется взять в руки и внимательно рассматривать, ощущая тепло – то тепло и сердечность, с какими они написаны. Познакомиться с «творческой кухней», с особенными приёмами письма художника-чародея вы можете в статье Тайны живописи И.П. Похитонова Лидии Гладковой и Элеоноры Пастон, сотрудниц Государственной Третьяковской галереи, где находится самое большое собрание картин Похитонова в России. Еще больше материалов, посвященных выдающемуся мастеру, читайте по этой ссылке.
Много работ И.П. Похитонова вы можете увидеть здесь, вот только тех картин, которые я предлагаю вам на его авторской странице в нашем проекте Поэзия пейзажа, вы там не найдете. Я годами пыталась сделать качественные фоторепродукции этих двух миниатюр. Отполированные самим художником до блеска, хранящиеся в музее под стеклом, бликуя и словно прикрываясь отражениями в стекле и тенью, падающей от моих рук и фотокамеры, они упорно ускользали от объектива – как будто знали, что фотографии не могут передать всей их прелести и величайшего мастерства, с каким они написаны. В любом случае, эти фоторепродукции – лишь «с живой картины список бледный». Хотите насладиться их совершенством, прочувствовать в полной мере их очарование – отправляйтесь в музей!
Татьяна Шепелева. Октябрь 2021 года