Он родился в Варшаве, а умер на озере Комо в Италии. Русский художник, академик живописи, своё образование в Императорской Академии художеств он начал в непростой для этого престижного учебного заведения и очень важный для русской живописи исторический момент, после знаменитого «бунта четырнадцати». Четырнадцать лучших учеников, среди которых был и Константин Егорович Маковский – будущий автор знаменитого шедевра «Минин на площади Нижнего Новгорода, призывающий народ к пожертвованиям», демонстративно покинули Академию в 1863 году в знак протеста против устаревших догм и правил. Это они создали первую в России коммерчески успешную художественную артель, распавшуюся как раз в 1871 году, когда никому доселе неизвестный талантливый юноша стал вольноприходящим учеником их бывшей alma mater.
Четырнадцать молодых художников выступили против академизма в живописи. Это они положили начало русскому реалистическому изобразительному искусству. И, словно в противовес новым веяниям, герой моего короткого рассказа Иосиф Евстафиевич Крачковский, ученик барона Михаила Константиновича Клодта, остался верен академическому стилю, став одним из самых успешных художников, чьи картины были так востребованы в высших кругах России и среди русской интеллигенции, а также за рубежом.
Он много путешествовал по Европе и Малороссии, привозя из своих творческих поездок многочисленные пейзажи – сочные, колоритные, яркие. И, если попытаться найти поэтический аналог жанру его полотен, – это, бесспорно, настоящие оды красоте окружающего мира, божественно прекрасной природе. В то время как современники Крачковского – художники-передвижники – использовали пейзаж для передачи собственных душевных переживаний, как отражение своего внутреннего мира, то для Иосифа Евстафиевича каждый пейзаж – это портрет природы, максимально приближенный к оригиналу.
«Решительный, увлекающийся, подвижный, удивительно добрый и отзывчивый, с ярким художественным темпераментом, он весь высказался в своих холстах, в своей манере, в изысканном рисунке, в любви к ярким тонам и густой светотени. Его страстная любовь к природе, благоговейное отношение к мельчайшим деталям объясняют многое в его творчестве. В своих картинах Крачковский часто отдавал предпочтение портретности в пейзаже, считая, что лучше природы не придумаешь, что случайности распределения масс зелени, облаков, красочных пятен так божественно прекрасны, что, дай Бог, чтобы хватило сил хоть немного приблизиться к ним».
Н. Беккер, близкий родственник и ученик Крачковского
Я рекомендую вам прочесть очень хорошую статью, подробно рассказывающую о жизни и творчестве Иосифа Евстафиевича Крачковского, познакомиться ближе с его радостным творчеством. А на этой странице проекта «Поэзия пейзажа» вас ждет встреча с картиной из собрания Музея пейзажа в Плёсе.
Татьяна Шепелева. Ноябрь 2022 года