Степан Фёдорович Колесников

Творчество художника, о котором пойдет речь на этой странице проекта «Поэзия пейзажа», почти незнакомо в России. До сих пор не написано ни одной монографии о нем. Хотя его картины хранятся во многих музеях нашей страны и стран бывшего СССР.

Как и Алексей Корин, Степан Фёдорович Колесников родился в крестьянской семье (село Адрианополь Славяносербского уезда Екатеринославской губернии) и первые уроки живописи получил у иконописцев. Затем продолжил обучение в Одесском художественном училище, где его наставниками стали художник-пейзажист Геннадий Александрович Ладыженский и Кириак Константинович Костанди [переходите по ссылке и знакомьтесь с его (?) восхитительным морским пейзажем]. Потом, став уже известным мастером, он будет писать не только картины, но и иконы, а после эмиграции – расписывать православные храмы в Белграде, а также Южной Сербии и Македонии.

Учась в Одессе, Степан Колесников коротко сошелся с будущими знаменитостями Митрофаном Грековым, Исааком Бродским и Давидом Бурлюком – не просто знаменитым художником, «отцом российского футуризма», но и поэтом, «действительным учителем» Владимира Маяковского. В Императорскую Академию художеств Степан Колесников попал без экзаменов, блестяще окончив Одесское художественное училище. В годы учебы в Академии постоянно получал премии за свои работы, много путешествовал: Бессарабия, Карпаты, Балканы, Туркестан и даже Китай и Монголия. Несмотря на бронь, в Первую мировую добровольно ушел на фронт в качестве художника-корреспондента. После Октябрьского переворота 1917-го года бежал вместе с семьей сначала в Грецию, а затем окончательно обосновался в Белграде.

Профессор Белградской академии искусств, Степан Фёдорович Колесников много работал – его творческое наследие составляет около 6000 произведений в различных жанрах. Он прожил долгую жизнь – 75 лет, последние 12 из которых был поражен болезнью Паркинсона. Очевидно, чтобы зарабатывать на жизнь, продолжал работать, нанял двух начинающих художников – «негров» от живописи, которые выполняли за него бо́льшую часть работы по авторским наброскам. Мастеру же оставалось завершить полотно последними, кульминационными, мазками и поставить подпись. Работы последних лет производили впечатление штампованных, с частыми повторами «на заказ» одних и тех же сюжетов. Но сто́ит ли его за это упрекать?..

Украинская поэтесса и переводчица, знаток творчества С.Ф. Колесникова, Елена Ивановна Буевич так охарактеризовала живописную манеру художника:

«Драматично заломленные ветви серых деревьев, отбрасывающие тень на снег или беленые стены храма, за которые критики еще на заре его карьеры прозвали Колесникова «Паганини дубовых веток», глубокое небо, обилие света и белых прочерков, буквально подсвечивающих изображение на каждом полотне, «жирный, кудрявый мазок» и особенный колорит во всех картинах, чем бы он их не писал (мастер, помимо масла, очень любил гуашь и темперу, иногда смешивал их с пастелью), отличают Степана Колесникова и от брата Ивана Колесникова (тоже художника, окончившего те же учебные заведения, что и Степан, но не эмигрировавшего, а умершего в 1929 году в Ленинграде), и от учителя Ильи Репина, и от «побратимов» – Митрофана Грекова и Исаака Бродского».

Перед вами – пейзаж кисти Степана Фёдоровича Колесникова из фонда Нижегородского государственного художественного музея, написанный еще в годы обучения в Императорской Академии художеств. На полотне – столь любимая художником пора весеннего пробуждения природы.

Колесников С.Ф. (1879 – 1955) Вечереет. 1906. НГХМ

Татьяна Шепелева. Август 2022 года

P.S.: полюбоваться картинами С.Ф. Колесникова вы можете здесь. Все превью кликабельны – смотрите  в хорошем качестве!