Мебель

Коллекция мебели в Музее истории художественных промыслов Нижегородской области поражает воображение посетителя разнообразием стилей и красотой – просто глаз не отвести! И первое, на что вы сразу обратите внимание, лишь войдя в огромную залу музея – это стоящие слева старинный стол, изготовленный нашими местными, лысковскими мастерами, и пара совершенно фантастических кресел. А знаете ли вы, что это за кресла? И к какому стилю они принадлежат? Кто автор этого чуда?

«Дуга, топор и рукавицы»

В XIX веке зародился так называемый неорусский (или псевдорусский) стиль. И Нижний Новгород вовсе не был в авангарде новомодных веяний в производстве мебели. Здесь тон задавали Сергиев Посад, Абрамцево, Смоленщина… Ну, и конечно Санкт-Петербург! Кресло «Дуга, топор и рукавицы» разработал петербургский мастер резьбы по дереву и очень популярный мебельщик Василий Петрович Шутов (1826-1887). Познакомиться с его биографией при желании вы можете на сайте Энциклопедия биографий.  Что же касается собственно кресла… его конструкция, отдельные элементы выполнены чрезвычайно виртуозно и с юмором. Обратите внимание: в качестве спинки – та самая дуга, под которой «колокольчик поёт» и «лежат» рукавицы извозчика, а на ней вырезана любимая шутка «Тише едешь, дальше будешь»; подлокотники сделаны в форме топора; через сиденье одного из кресел «перекинуто» вышитое полотенце, а на другом «лежит» имитация коврика.

Известно, что Василий Шутов в течение десяти лет имел авторские права на своё детище и выполнил полсотни заказов. Правда, через десять лет производить подобные кресла разрешили и другим мастерам. Кстати, сам государь-император Александр III, известный русофил и любитель носить в домашней обстановке классическую русскую рубаху с вышивкой, держал в своем рабочем кабинете кресло Шутова.

Не берусь утверждать, что кресла в нижегородском музее – подлинные шу́товские. Да, и попрошу не путать с шутовски́ми! Хотя так и веет от них едкой остро́той, и даже кажется, будто «слышен звон бубенцов издалёка», или это колокольчики на шутовско́м колпаке... Знаю только, что при виде этих шедевров неорусского стиля «улыбка, без сомненья, вдруг коснется ваших глаз».

А теперь давайте повернем направо. Вдоль стены, от красивых резных ворот, что размещены у самого входа в экспозицию, расставлена мебель, целые гарнитуры, изготовленные на нижегородской земле. И первой нас встречает

Мебель в национальном русском стиле

Макарьевский уезд, село Лысково

Конец XIX – начало XX вв.

Выполнено мастерами Ремесленного класса Лысковского двухклассного училища и Учебно-показательной мастерской по столярному и резному производству по эскизам художников А.Н. Дурново, С.В. Малютина.

Дерево, столярная и токарная работа, резьба, тонировка, раскраска.

На табличке в музее перечислены следующие составляющие гарнитура:

1. Трюмо – напольное зеркало
2. Книжный шкаф
3. Кресла
4. Часы в деревянном корпусе
5. Сервировочный стол
6. Стулья
7. Тумбочка
8. Буфет
9. Полочка
10. Буфет большеразмерный

Я тщетно пыталась разобраться, где какой вид мебели, указанный в музейном описании. Ну, с креслами, столами и стульями, часами и полочкой, положим, проблем не возникло, а вот понять, где трюмо, книжный шкаф и пр. – гораздо труднее.  В наши дни книжные шкафы изготавливают со стеклянными дверцами, чтобы легче было увидеть нужную книгу. Более того, во многих квартирах книжный шкаф нынче и вовсе отсутствует по причине отсутствия самих книг – при переезде в новое жилье, например, книги подарили библиотеке, а сами читают (если читают) электронные издания. Книги если и есть, то в весьма небольшом количестве – достаточно книжной полки. Но знаем ли мы или нет, что за элемент гарнитура перед нами, это не мешает нам любоваться красотой старинной мебели, изготовленной столь мастерски, с такой фантазией и любовью!

Кстати, сегодня в Лыскове есть фабрика по изготовлению мягкой мебели, но это уже совсем другая мебель, даже отдаленно не напоминающая ту красоту, что здесь производили полтора столетия назад…

А теперь поговорим еще об одном промысле, который, судя по моим тщетным поискам в Интернете, «благополучно» исчез с земли нижегородской, а жаль! Итак,

Плетеная мебель

Плести мебель из ивовых прутьев начали еще в древнем Египте. Такая мебель в наши дни ценится за свою экологичность и легкость. Она не боится ни влаги, ни перепадов температуры – очень долговечна. Она украсит собой любой интерьер и просто незаменима на даче. Ее тёплый золотистый оттенок наполняет дом солнечным светом.

На мои поисковые запросы, касающиеся производства плетеной мебели в Нижегородской области, я постоянно получала «мебель из ротанга». Увы, из ивовых прутьев на Нижегородчине мебель нынче не плетут. И вспомнился мне прекрасный документальный фильм «Воздушное плетение» из проекта «Пряничный домик» на телеканале «Культура», который я увидела несколько лет назад. Хочу поделиться им с вами. Это рассказ о производстве мебели (и не только!) из ивовой лозы на Рязанщине.

А ведь не так давно по историческим меркам – еще и ста лет не минуло с тех пор – совсем недалеко от Нижнего, в Балахнинском районе производили такую мебель! Сегодня увидеть ее можно только в Музее промыслов. И да, возможно, где-то на дачах у нижегородцев до сих пор живы эти дедушкины и бабушкины гарнитуры­, настоящие семейные реликвии, сокровища, дожившие до наших дней…

Изделия Егорьевской артели Балахнинского района 1935 г.

Прут ивы, дерево, плетение, столярная работа.

На табличке в музее перечислены следующие предметы:

1. Гарнитур дачной мебели: стол, диван, кресла
2. Чемоданчик, баул, дамская сумочка-бочонок
3. Кукольный гарнитур мебели: стол, диван, кроватка, кресла, кресло-качалка, коляска
4. Коляска и санки для кукол

А теперь попробуем разобраться!

А теперь от промысла забытого мы переходим к ныне существующему и весьма процветающему – хохломе. Хохлома, пожалуй, является едва ли не эмблемой народных художественных промыслов земли нижегородской. Хохлома, как мне кажется, первой приходит на память, когда заходит разговор о самобытном нижегородском народном творчестве. Согласны?

А при чем здесь мебель, спросите вы? Верно, посуда с хохломской росписью нам хорошо известна. В редкой семье не найдется хотя бы ложки или маленькой стопочки «под хохлому». Но чтобы расписывать мебель!..

А вот представьте себе, что и такая мебель существует. И выглядит весьма достойно и очень стильно!

Мебель, декорированная хохломской росписью

Образцы мебели с хохломской росписью

Конец XIX – начало XX вв.

Дерево, столярная и токарная работа, резьба, роспись

На табличке в музее:

• Гарнитур мебели: стол, диван, стул, кресло. По рисункам художника Дурново А.Н., столярная работа – Кудряшов М.И., г. Городец, автор росписи – Красилтникова, Балахнинский уезд, деревня Бездели

• Киот. Стул. Автор Лебедев Г.М. (?), Семеновский уезд, деревня Архипово

На следующем снимке (если я правильно разобралась с подписями), слева и на переднем плане – киот и стул из деревни Архипово. У стены, слева направо – стул, стол и кресло из деревни Бездели.

Образцы мебели Семеновской артели «Экспорт»

Дерево, столярная и токарная работа, хохломская роспись

На табличке в музее:

1. Столик шестиугольный. 1931 г.
2. Гарнитур детской мебели: диван, кресло, два стула. 1932 г.
3. Табурет восьмиугольный. 1932 г.
4. Ширма из клеенки. 1935 г.
5. Шахматный столик. 1947 г.

Мебель из села Новопокровское Ковернинского  района

Дерево, столярная и токарная работа, хохломская роспись

1. Скамеечка. 1935 г. Автор росписи – Смирнов Н.Ф. Ковернинский район, село Новопокровское
2. Стол. 1930-е гг. Автор росписи – Красильников Я.Д.

Ковернинский район – один из центров хохломской росписи. Кстати, Николай Гущин, знаменитый мастер, о котором вы уже наверняка читали в нашем проекте "Нижегородский хронотоп", работами которого любовались в фотоальбоме "Хохлома. Традиции и современность" и, возможно, на выставках в НГХМ и НГВК, тоже родился в Ковернинском районе. В Музее промыслов есть образцы мебели, изготовленной и расписанной в знаменитых Хрящах Ковернинского района, но как же не похожа эта роспись на традиционную хохломскую!

Мебель из деревни Хрящи Ковернинского района

Дерево, резьба, столярная работа, роспись

Гарнитур мебели: стол и два стула. 1935 г. Автор росписи – Подогов Ф.Н.

И завершим мы нашу экскурсию по старинному «мебельному салону» Музея промыслов возле великолепной ширмы с городецкой росписью. А более подробное знакомство с исторической экспозицией, посвященной обеим росписям – и хохломской, и городецкой, у нас еще впереди.

Городец

Ширма. Роспись Павла Дмитриевича Колесова. 1930-е гг.

Татьяна Шепелева. Декабрь 2020 года